当代文化视角下的二胡演奏艺术(续五)

文章摘要:新世纪以来的二胡曲创作 ,应该鲜明体现现代与传统两种截然不同的风格。现代风格,我们主要承担解读、演绎;传统风格则体现集创作演奏于一身。 如此双重现象 ,就构成了...
新世纪以来的二胡曲创作 ,应该鲜明体现现代与传统两种截然不同的风格。现代风格,我们主要承担解读、演绎;传统风格则体现集创作演奏于一身。
如此双重现象 ,就构成了二胡艺术的复合性。传统音乐的乐谱只是载体 ,记谱很简单 ,只记主体框架结构。音乐内涵的全面揭示 ,则留给演奏者 ,让演奏者去尽情发挥 ,这就给演奏者留出再创造的极大空间。传统音乐演奏的即兴性 ,不仅体现结构形态的微观移变 ,有时甚至超越了音乐本体 ,出现了增删乐句乃至乐段的现象。这种创作 ,即使有演奏谱 ,也为即兴演奏留出许多空间。《二泉映月》便是最典型的例证。阿炳千百遍拉这首乐曲,但是每遍都不相同,每遍都是“此时”。
为此 ,我们初步理出一个脉络:乐器的技法,源于型制、构造和演奏原理。它又和艺术风格与生俱来 ,进一步促成集演奏、创作于一身的客观条件。民乐技艺的结合中,受语音、方言、调式、旋律的影响,形成复杂多变的表现形态,作用到线性思维,构成一些只可意会不可言传之妙处。因此 ,必然产生“口传心授”之教法。一些无法记谱的细节 ,不是直观可以学到的 ,要靠灵性和悟性。

如此双重现象 ,就构成了二胡艺术的复合性。传统音乐的乐谱只是载体 ,记谱很简单 ,只记主体框架结构。音乐内涵的全面揭示 ,则留给演奏者 ,让演奏者去尽情发挥 ,这就给演奏者留出再创造的极大空间。传统音乐演奏的即兴性 ,不仅体现结构形态的微观移变 ,有时甚至超越了音乐本体 ,出现了增删乐句乃至乐段的现象。这种创作 ,即使有演奏谱 ,也为即兴演奏留出许多空间。《二泉映月》便是最典型的例证。阿炳千百遍拉这首乐曲,但是每遍都不相同,每遍都是“此时”。
为此 ,我们初步理出一个脉络:乐器的技法,源于型制、构造和演奏原理。它又和艺术风格与生俱来 ,进一步促成集演奏、创作于一身的客观条件。民乐技艺的结合中,受语音、方言、调式、旋律的影响,形成复杂多变的表现形态,作用到线性思维,构成一些只可意会不可言传之妙处。因此 ,必然产生“口传心授”之教法。一些无法记谱的细节 ,不是直观可以学到的 ,要靠灵性和悟性。
